
Il teatro come ricerca e arte scenica
Il teatro è un luogo in cui corpo, voce, movimento, parola, spazio e immaginazione si incontrano per dare forma a modi diversi di raccontare la realtà.
Ogni percorso nasce dal gruppo, dalla possibilità di costruire uno spazio di ascolto e fiducia in cui ciascuno possa trovare il proprio modo di esprimersi. Attraverso il lavoro teatrale e l’improvvisazione si sviluppano presenza, attenzione, relazione e creatività, imparando anche a stare nell’imprevisto e a lasciarsi guidare da ciò che accade.
Poco alla volta il lavoro incontra il testo teatrale, scelto e modulato in relazione alla fascia di età e alle caratteristiche del gruppo. Lo si legge, lo si attraversa e lo si mette in relazione con il corpo, la voce e l’esperienza di chi lo interpreta. Testi, personaggi, relazioni, parole e azioni diventano così materia di ricerca, fino a trovare una forma sulla scena. I percorsi possono partire da testi teatrali, adattamenti o materiali originali nati dal lavoro del gruppo.
L’incontro con il personaggio apre uno spazio di ricerca personale. L'interprete fa da filtro al personaggio, portando la propria sensibilità emotiva, sensoriale e relazionale per incarnarlo e renderlo vivo, autentico e credibile sulla scena. Il testo rimane il punto di riferimento, ma ogni persona lo attraversa in modo unico.
E poi c’è il pubblico, parte fondamentale del teatro. Uno sguardo, un ascolto, una presenza con cui entrare in relazione. È nell’incontro con chi guarda che ciò che è stato costruito insieme diventa esperienza condivisa.
Ogni percorso è strutturato per specifiche fasce di età e conduce alla realizzazione di uno spettacolo,
momento in cui il lavoro individuale e quello del gruppo incontrano la scena e la comunità. L’esperienza teatrale è un percorso di crescita artistica, personale e collettiva. Attraverso l’ascolto, la presenza e la consapevolezza impariamo ad affinare lo sguardo, sulla scena e nella vita.


I percorsi per fasce di età

Avventura
Teatro Bambini · 7-10 anni
A questa età il teatro è soprattutto un’avventura, un modo per esplorare il corpo, la voce, lo spazio, le emozioni e la creatività insieme agli altri.
Si parte dalla costruzione del gruppo e di uno spazio in cui sentirsi accolti, liberi di esprimersi e di giocare. Attraverso esercizi, movimento, ritmo e improvvisazione si scoprono gli strumenti del teatro e si impara ad ascoltare ciò che accade.
Poco alla volta, il gioco lascia spazio al lavoro sulla storia scelta, sui personaggi e sull’interpretazione.
Il percorso porta infine alla scena: provare, collaborare, affrontare il pubblico e condividere uno spettacolo costruito insieme sono parte dell’esperienza, fatta di curiosità, scoperta e del coraggio di esporsi, sostenuti dal gruppo.
TEATRO BAMBINI | AVVENTURA (7–10 anni)
Martedì 17:50 – 18:50 | SMS Peretola — Via Pratese 48 (Q5)
Mercoledì 17:15 – 18:15 | Scuola Waldorf — Via Gioberti 67 (Q2)
Viaggio
Teatro Ragazzi · 11-14 anni
Tra gli 11 e i 14 anni il teatro può diventare un viaggio attraverso un’età di cambiamenti, nel quale incontrare se stessi e gli altri attraverso l’esperienza della scena.
Si parte dalla costruzione di una dimensione di ascolto. Attraverso esercizi e pratiche teatrali si approfondisce la presenza, mentre l’improvvisazione sviluppa creatività, intuizione e capacità di reagire a ciò che accade.
La ricerca individuale entra progressivamente in relazione con quella del gruppo, imparando a sostenere la propria presenza e ad accogliere quella degli altri.
Con il testo scelto, la storia, i personaggi e le relazioni diventano materia di confronto. Si lavora sulle intenzioni, sulla parola e sull’azione per esplorare parti di sé e consolidare la propria consapevolezza.
La messa in scena compie e completa il percorso. Incontrare il pubblico ed esporsi diventano un’occasione per attraversare il cambiamento e scoprire nuove possibilità di stare con sé e con gli altri.
TEATRO RAGAZZI | VIAGGIO (11–14 anni)
Mercoledì 15:30 – 17:00 | Scuola Waldorf — Via Gioberti 67 (Q2)


Esperienza
Teatro Ragazzi · 15-18 anni
Tra i 15 e i 18 anni il teatro offre uno spazio di esperienza, ricerca e confronto per mettere alla prova il proprio pensiero, la propria sensibilità e il proprio modo di stare nel mondo.
L’improvvisazione è uno strumento del processo creativo che permette di seguire intuizioni, esplorare situazioni e confrontarsi con l’imprevisto. Il testo scelto apre il confronto con temi e personaggi. La lettura e l’analisi conducono al lavoro sull’interpretazione, sul personaggio, sulla dimensione emotiva, sulla parola e sull’azione.
La ricerca passa dalla capacità di mettere in gioco la propria esperienza e le proprie emozioni senza perdere il contatto con la forma teatrale. Interpretare significa incontrare qualcosa di diverso da sé, attraversarlo e trovare una propria verità dentro ciò che il testo propone.
La scena offre uno spazio per affermare la propria voce, confrontarsi con altre idee e assumere il rischio di esporsi di fronte al pubblico.
TEATRO RAGAZZI | ESPERIENZA (15–18 anni)
Venerdì 17:30 – 19:00 | SMS Peretola — Via Pratese 48 (Q5)
Presenza
Teatro Adulti
Un percorso per chi desidera avvicinarsi al teatro o approfondirne la pratica, mettendosi in gioco attraverso l’esperienza della scena.
Attraverso esercizi e pratiche teatrali si esplorano corpo, voce e movimento nello spazio, dando forma a intenzioni, azioni, emozioni e relazioni. L’improvvisazione è uno strumento di ricerca che apre possibilità e mette in movimento intuizione e sensibilità. L’esperienza personale entra in relazione con il personaggio e con ciò che il testo richiede.
Il percorso incontra la drammaturgia classica o contemporanea attraverso lettura, analisi, interpretazione e lavoro sul personaggio, sulla parola e sull’azione, fino alla sua traduzione sulla scena.
L’incontro con il pubblico completa il percorso. Esporsi, essere guardati e accogliere lo sguardo degli altri concludono un cammino condiviso, costruito insieme.
TEATRO ADULTI | PRESENZA
Lunedì 20:00 – 22:30 | Scuola Waldorf — Via Gioberti 67 (Q2)
Martedì 20:00 – 22:30 | SMS Peretola — Via Pratese 48 (Q5)


Continuità
Pratica e produzione
Teatro Adulti
Un gruppo stabile ma aperto, rivolto a chi ha già maturato esperienza nel teatro o nelle arti performative e desidera continuare a praticare, approfondire e creare.
La continuità permette di consolidare una pratica comune e sviluppare nel tempo un linguaggio condiviso su presenza, corpo, voce e interpretazione. I progetti possono partire da testi della drammaturgia classica e contemporanea, riletture, adattamenti o sviluppo di drammaturgie originali.
Il testo incontra l’esperienza, le competenze e la sensibilità degli interpreti, in una ricerca sulla verità della scena e sulle possibilità che ogni persona porta nel personaggio.
Questo percorso si traduce in spettacoli e progetti continuativi, per consolidare nel tempo la pratica teatrale e continuare a interrogare, raccontare e condividere l’esistenza attraverso il teatro.
TEATRO ADULTI | CONTINUITÀ (Pratica e Produzione)
Giovedì 20:00 – 23:00 | Circolo 25 Aprile — Via Bronzino 117 (Q4)
Seminari e approfondimenti
La via del Teatro
Percorsi di sperimentazione e approfondimento di tecniche espressive e di improvvisazione teatrale
Un percorso dedicato alla ricerca e all’approfondimento del lavoro teatrale attraverso la pratica, la sperimentazione e l’improvvisazione.
Il lavoro attraversa il corpo, la voce e lo spazio, esplorando qualità del movimento, gesto, contatto, sguardo, ascolto, presenza e azioni fisiche. La ricerca si apre all’analisi del testo e al lavoro sul personaggio, incontrando il processo creativo per affinare gli strumenti dell’interprete e la capacità di stare sulla scena.
Il percorso propone un’esperienza di formazione flessibile e intensa, pensata per chi desidera dedicarsi al teatro con modalità diverse dalla frequenza settimanale.
Gli incontri mensili previsti un sabato al mese dalle 14.00 alle 18.00 sono strutturati a moduli singoli e indipendenti, permettendo di seguire l’intero cammino di ricerca o di approfondire i singoli stimoli proposti in base alle proprie disponibilità.
Il residenziale è un seminario intensivo che si sviluppa nel fine settimana, dal venerdì alla domenica, focalizzato su un autore o su un tema specifico. La condivisione continua di tempo, spazio e lavoro scenico crea una dinamica di gruppo particolarmente intensa e profonda, permettendo un’immersione totale nell’esperienza creativa.
Queste modalità vengono attivate periodicamente o su richiesta per gruppi e strutture.

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